{"id":4772,"date":"2024-03-28T09:39:44","date_gmt":"2024-03-28T09:39:44","guid":{"rendered":"https:\/\/www.musec.ch\/apre-al-pubblico-la-mostra-yang-xiaojian-landscapes-of-identity\/"},"modified":"2025-01-27T11:00:06","modified_gmt":"2025-01-27T11:00:06","slug":"apre-al-pubblico-la-mostra-yang-xiaojian-landscapes-of-identity","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/apre-al-pubblico-la-mostra-yang-xiaojian-landscapes-of-identity\/","title":{"rendered":"28.3.2024 | Apre al pubblico la mostra: Yang Xiaojian. Landscapes of Identity"},"content":{"rendered":"<div class=\"wpb-content-wrapper\"><p>[vc_row][vc_column][vc_column_text]Con oltre centocinquanta opere su carta realizzate tra il 2004 e il 2021, l\u2019esposizione offre una panoramica delle pi\u00f9 recenti espressioni di\u00a0<strong>Yang Xiaojian\u00a0<\/strong>(Taiyuan, Shanxi 1960) e restituisce l\u2019itinerario del tutto originale che ha portato l\u2019artista cinese ad abbandonare la scrittura calligrafica tradizionale a favore della pittura pura, dove non vi \u00e8 alcuna distinzione fra astratto e figurativo.<\/p>\n<p>Percorrendo le sale espositive, dalle prime grandi carte esposte, veri e propri paesaggi astratti, il visitatore assiste a un progressivo restringimento delle dimensioni delle opere che, metaforicamente, traduce in immagini l\u2019ideale percorso dell\u2019artista verso l\u2019essenza e la natura individuale.<\/p>\n<p>L\u2019iniziativa \u00e8 il nuovo capitolo del ciclo \u00ab<strong>Global Aesthetics<\/strong>\u00bb, con il quale il MUSEC esplora le varie forme e i diversi linguaggi della creativit\u00e0 contemporanea, per riportare al centro dell\u2019attenzione le ragioni profonde e il contesto dei processi di creazione.<\/p>\n<p>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>[vc_row][vc_column][vc_column_text]Con oltre centocinquanta opere su carta realizzate tra il 2004 e il 2021, l\u2019esposizione offre una panoramica delle pi\u00f9 recenti&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":4355,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[155],"tags":[],"class_list":{"0":"post-4772","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-news-en"},"menu_order":0,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4772","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4772"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4772\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5267,"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4772\/revisions\/5267"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4355"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4772"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4772"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musec.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4772"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}